原标题✿★◈★✿：第14届上海双年展公布策展团队✿★◈★✿，蔡国强大型个展在东京开幕｜艺术时刻 2023-6-28

　　本届上海双年展主题为“Cosmos Cinema 宇宙电影”✿★◈★✿，将为观众提供一个时空✿★◈★✿，让人们置身其中✿★◈★✿，思考宇宙的运作以及我们在其中的位置✿★◈★✿。主策展人安东·维多克（Anton Vidokle）集结的策展及主要工作团队人员包括✿★◈★✿：向在荣✿★◈★✿、研究学者和艺术史学家哈莉·艾尔斯（Hallie Ayres）✿★◈★✿、e-flux电影及影像策展人卢卡斯·布拉西斯基斯（Lukas Brasiskis）✿★◈★✿、作家兼编辑本·伊斯特汉（Ben Eastham）✿★◈★✿，COLLECTIVE将担任展陈设计✿★◈★✿，钱梦怡 & NONPLACE Studio将担任视觉设计✿★◈★✿。本届上海双年展将于2023年11月9日至2024年3月31日在上海当代艺术博物馆举办✿★◈★✿。

　　由巴西策展人✿★◈★✿、艺术史学家阿德里亚诺·佩德罗萨（Adriano Pedrosa）担任主策展人的第60届威尼斯双年展的主题为 “处处都是外人”（Foreigners Everywhere）✿★◈★✿，来源于诞生于巴黎✿★◈★✿、总部设在巴勒莫的艺术团体克莱尔·方丹（Claire Fontaine）从2004年开始的系列作品✿★◈★✿。双年展将关注“那些本身就是外国人✿★◈★✿、移民✿★◈★✿、侨民✿★◈★✿、散居者✿★◈★✿、移居者✿★◈★✿、流亡者和难民的艺术家”✿★◈★✿。第60届威尼斯双年展将于2024年4月20日至11月24日举办✿★◈★✿。

　　第15届光州双年展艺术总监监尼古拉·布希欧在发布会上公布本届光州双年展主题✿★◈★✿，图片来源✿★◈★✿：韩国联合通讯社

　　光州双年展基金会与第15届光州双年展艺术总监尼古拉·布希欧（Nicolas Bourriaud）宣布✿★◈★✿，第15届光州双年展的主题为“盘索里—21世纪的声景”（Pansori - a soundscape of the 21st century）✿★◈★✿。“盘索里”是一种音乐形式✿★◈★✿，起源于17世纪朝鲜半岛西南部的萨满教式祭祀活动✿★◈★✿，字面意为“公共场合的声音”✿★◈★✿，即“普通人的声音”✿★◈★✿。展览将被建构为一个关于我们生活的空间的叙事✿★◈★✿，与韩国的特定地区相联系✿★◈★✿，艺术家的作品将反映人类的新的空间条件及“人类世”的剧变✿★◈★✿。展览将借鉴歌剧的形式✿★◈★✿，以音乐的隐喻为结构✿★◈★✿，呈现出一组视觉交响乐✿★◈★✿。第15届光州双年展将于2024年9月在韩国光州举行✿★◈★✿。

　　本届利物浦双年展以“uMoya✿★◈★✿：失落的圣物回归”（uMoya: the Sacred Return of Lost Things）为主题✿★◈★✿，已于6月10日开幕✿★◈★✿，将延续至9月17日✿★◈★✿。本届双年展策展人✿★◈★✿、艺术家哈尼西尔-姆邦瓦（Khanyisile Mbongwa) 关注“过去的持续损失”在历史中的困难时刻✿★◈★✿，从殖民主义的造成的持续灾难中划出一条线✿★◈★✿，走向对真正的“活着”的坚持✿★◈★✿。“uMova”在南非祖鲁语中寓意精神✿★◈★✿、呼吸✿★◈★✿、空气✿★◈★✿、气候和风✿★◈★✿，展览涉及利物浦市的历史与城市性格✿★◈★✿，是对祖先和知识✿★◈★✿、智慧✿★◈★✿、疗愈的本土形式的呼唤✿★◈★✿。30余位（组）艺术家的作品遍布利物浦城中的历史建筑✿★◈★✿、非常规空间和艺术机构✿★◈★✿。

　　埃琳娜·菲利波维奇（Elena Filipovic）被任命为巴塞尔艺术博物馆（Kunstmuseum Basel）馆长✿★◈★✿。她将于2024年6月正式履新✿★◈★✿。菲利波维奇目前是巴塞尔美术馆（Kunsthalle Basel）馆长兼首席策展人✿★◈★✿，2014年以来✿★◈★✿，她在巴塞尔美术馆策划和组织了60余个展览✿★◈★✿。2008年✿★◈★✿，她与亚当·希姆奇克（Adam Szymczyk）共同策划了第5届柏林双年展✿★◈★✿；她也是2022年第59届威尼斯双年展克罗地亚馆策展人✿★◈★✿。巴塞尔艺术博物馆是世界上历史最悠久的博物馆之一✿★◈★✿，其起源可以追溯至17世纪✿★◈★✿，收藏了超过30万件✿★◈★✿、跨越八个世纪的艺术作品✿★◈★✿。

　　约汉娜·阿格曼·罗斯（Johanna Agerman Ross）被任命为伦敦设计博物馆（Design Museum）首席策展人✿★◈★✿。她将于9月正式履新✿★◈★✿。阿格曼·罗斯是伦敦维多利亚和艾尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum）二十世纪与当代家具以及产品设计策展人✿★◈★✿。她也是设计季刊《Disegno》的创始人✿★◈★✿，就任设计博物馆首席策展人后✿★◈★✿，她将继续保留该杂志总监身份威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿。

　　中森康文将出任纽约亚洲协会博物馆（Asia Society Museum）馆长及亚洲协会艺术和文化副主席✿★◈★✿。他将于8月正式履新✿★◈★✿，负责监督博物馆的展览项目和馆藏✿★◈★✿，以及该全球性组织的艺术和文化项目✿★◈★✿。中森康文是早稻田大学学士✿★◈★✿、纽约市立大学艺术史硕士✿★◈★✿、威斯康星大学法学博士和康奈尔大学艺术史与视觉研究博士✿★◈★✿。他自2018年起担任泰特美术馆（Tate）国际艺术（摄影）高级策展人✿★◈★✿，领导泰特美术馆的摄影收藏发展✿★◈★✿，以及泰特现代美术馆（Tate Modern）的摄影艺术呈现策略✿★◈★✿，他还为许多亚洲和亚洲散居者艺术项目提供建议✿★◈★✿。中森康文亦曾领导明尼阿波利斯艺术博物馆（Minneapolis Institute of Art）摄影和新媒体部门✿★◈★✿，在2008年至2016年担任休斯顿美术馆摄影策展人✿★◈★✿。

　　简·霍沃斯（Jann Haworth）& 利伯蒂·布莱克（Liberty Blake）✿★◈★✿，《进程中》（Work in Progress）✿★◈★✿，2021-2022年✿★◈★✿。壁画展示了130位女性✿★◈★✿，她们在不同时期和不同领域为英国历史与文化做出了贡献✿★◈★✿，香奈儿文化基金“重塑叙事✿★◈★✿：肖像中的女性”项目✿★◈★✿，2023年

　　6月22日✿★◈★✿，在将所有的著名肖像画重新悬挂之后✿★◈★✿，英国国家肖像美术馆（National Portrait Gallery✿★◈★✿，下文简称NPG）重新开放✿★◈★✿。NPG的首席策展人艾莉森·史密斯（Alison Smith）表示✿★◈★✿，对这一历史机构内部的重新改造✿★◈★✿，以及对其藏品的全面反思✿★◈★✿，确保了它现在是一座“面向所有人的美术馆”✿★◈★✿。NPG的改造项目于2020年6月开始实施✿★◈★✿，彼时英国正处于新冠大流行导致的封锁之中✿★◈★✿。该项目耗资4130万英镑✿★◈★✿，由詹米·弗波特建筑事务所（Jamie Fobert Architects）领导✿★◈★✿。三年后✿★◈★✿，这座重新开放的建筑拥有了一个崭新的北入口✿★◈★✿，以及一个全新规划的收藏展✿★◈★✿，展示一千余件作品✿★◈★✿。

　　西班牙皇家收藏博物馆（Galería de las Colecciones Reales）位于首都马德里✿★◈★✿，是西班牙几十年来“最具雄心的”博物馆项目✿★◈★✿，造价近1.73亿欧元✿★◈★✿，受国家文化遗产机构 Patrimonio Nacional 监管✿★◈★✿。这座全新的博物馆拥有约16万件藏品✿★◈★✿，开馆时将展示其中的650件威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿，包括戈雅✿★◈★✿、委拉斯开兹✿★◈★✿、卡拉瓦乔的画作✿★◈★✿。20世纪30年代澳门尼威斯人网站8311✿★◈★✿，✿★◈★✿，西班牙政府启动了为皇家收藏建立专门博物馆的计划✿★◈★✿，计划曾因内战等原因搁置澳门尼威斯人网站✿★◈★✿，✿★◈★✿，1998年重启✿★◈★✿。这一计划使分散在西班牙全境各皇家宫苑内或仓库中的藏品得到了集中调整和规整✿★◈★✿。皇家收藏博物馆的开放恰逢西班牙开始担任欧盟理事会主席国✿★◈★✿，2023年下半年✿★◈★✿，西班牙将于2023年下半年在境内外开展特别文化项目✿★◈★✿。

　　蔡国强个展“宇宙游——从‘原初火球’出发”于2023年6月29日在东京国立新美术馆开幕✿★◈★✿，展至8月21日✿★◈★✿，展览由新美术馆馆长逢坂恵理子任策展人✿★◈★✿。此次展览以蔡国强三十多年前的展览“原初火球”为起点✿★◈★✿，将其作为诞生了蔡国强艺术宇宙的大爆炸✿★◈★✿。由此追溯✿★◈★✿：是什么催生了这次爆炸✿★◈★✿，此后至今又发生了什么✿★◈★✿，“原初火球”的精神还在吗？展览以蔡国强对话宇宙和看不见的世界为主轴✿★◈★✿，追溯他从早期中国时代✿★◈★✿、到作为他艺术生涯重要形成阶段的日本✿★◈★✿，再到美国和世界舞台的创作与思考……呈现他宇宙膨胀般蓬勃发展的艺术壮游✿★◈★✿。

　　当地时间6月26日✿★◈★✿，蔡国强于日本磐城四仓海岸成功点燃烟花《樱花满天的日子》✿★◈★✿，约三十分钟内✿★◈★✿，近四万发来烟花在天光云影间上演一幕幕巨剧✿★◈★✿，宽400 米澳门尼威斯人网站8311✿★◈★✿、高130米✿★◈★✿，这是日本首次的白天烟花表演✿★◈★✿。此次白天烟花由SAINT LAURENT圣罗兰委托制作✿★◈★✿，磐城“樱花满天实行会”主办✿★◈★✿。该活动为蔡国强东京国⽴新美术馆“宇宙游——从‘原初火球’出发”个展揭开了序幕✿★◈★✿。

　　“现代主义漫步✿★◈★✿：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”在UCCA Edge开幕✿★◈★✿。6月22日至10月8日✿★◈★✿，UCCA与柏林国立博古睿美术馆携手呈现“现代主义漫步✿★◈★✿：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”✿★◈★✿，展览率先于上海UCCA Edge亮相✿★◈★✿。本次展览从柏林国立博古睿美术馆的珍藏中精心挑选巴勃罗·毕加索✿★◈★✿、保罗·克利✿★◈★✿、亨利·马蒂斯✿★◈★✿、阿尔贝托·贾科梅蒂✿★◈★✿、保罗·塞尚✿★◈★✿、乔治·布拉克6位20世纪现代艺术巨匠的近百件代表性作品✿★◈★✿，以时间为序✿★◈★✿，追溯20世纪欧洲现代艺术的发展历程✿★◈★✿。本次展出的这批珍贵藏品皆为首次在中国展出✿★◈★✿。柏林国立博古睿美术馆是柏林国家博物馆联盟成员✿★◈★✿，亦是欧洲领先的现代艺术博物馆之一✿★◈★✿，由德国传奇艺术经销商✿★◈★✿、收藏家海因兹·博古睿个人收藏创建并命名✿★◈★✿。展览将于11月巡展至北京UCCA尤伦斯当代艺术中心✿★◈★✿。

　　浦东美术馆展览 “六百年之巨匠✿★◈★✿：来自提森-博内米萨国立博物馆的杰作”面向公众开放✿★◈★✿。展览于6月22日正式开幕✿★◈★✿。本次大展位于美术馆二层✿★◈★✿，八大空间精选西班牙提森-博内米萨国立博物馆（以下简称“提森博物馆”）馆藏中跨越六个世纪的绘画珍品✿★◈★✿，呈现了自文艺复兴直至战后欧洲和美国艺术的“西方艺术画卷”✿★◈★✿，引领观众通过名家杰作了解西方世界生活方式和社会风貌在过去六百年间的变迁✿★◈★✿。展览集合了70幅来自近70位艺术大师的宝贵真迹✿★◈★✿。该展是浦东美术馆首个纯绘画展✿★◈★✿，也是提森博物馆自建馆以来的首次大型国际展览✿★◈★✿，展出作品均为第一次亮相中国✿★◈★✿。同期✿★◈★✿，浦东美术馆正在展出“时间的轮廓✿★◈★✿：大都会艺术博物馆的大洋洲艺术与传承”及“刘香成✿★◈★✿：镜头·时代·人”✿★◈★✿。

　　上海外滩美术馆将于7月呈现两档新个展✿★◈★✿。展览“没有天空”（No Sky）是菲律宾裔美籍艺术家托什·巴斯科（Tosh Basco）的首个作品回顾展✿★◈★✿，将于7月1日于上海外滩美术馆开幕✿★◈★✿。巴斯科生于美国加利福尼亚✿★◈★✿，2010年代在旧金山的变装舞台上崭露头角✿★◈★✿。本次展览将带来艺术家过去十年间创作的逾60件作品澳门尼威斯人8311✿★◈★✿，✿★◈★✿，大部分为首次公开展出✿★◈★✿。在各种层面上✿★◈★✿，这些作品都可视作一种“触觉再现”✿★◈★✿，邀请观看者思考其他的再现形式✿★◈★✿，挑战眼与心✿★◈★✿、模仿与观念范式的主导✿★◈★✿。越南裔美籍艺术家黛安·塞弗琳·阮（Diane Severin Nguyen）现生活和工作于纽约✿★◈★✿，作为艺术家在亚洲的首次个展✿★◈★✿，展览“In Her Time”将展出由上海外滩美术馆委托其创作的一件影像和一件装置作品✿★◈★✿。通过模糊纪实与虚构的界限✿★◈★✿，艺术家试图在不同的时间尺度下探讨创伤✿★◈★✿、不可知的过去和继续前行时无可避免的丧失感✿★◈★✿。艺术家尤其关注流行文化中图像生产者表达✿★◈★✿、被看见和影响他人的欲望✿★◈★✿，以及权力和历史对这种欲望的塑造威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿。

　　“13+1 艺术家谱系研究系列回顾展 第一季”“艺术家谱系研究之十四 丁鸿丹✿★◈★✿：不惧AFRAID”展览现场✿★◈★✿，星美术馆梅宫威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿，2023年

　　同期✿★◈★✿，星美术馆正在展出“13+1”艺术家谱系研究回顾展第一季及“艺术家谱系研究之十四丁鸿丹✿★◈★✿：不惧AFRAID”威尼斯✿★◈★✿，✿★◈★✿。“艺术家谱系研究”项目推进的13个展览主要来自中国青年艺术家✿★◈★✿，囊括了不同媒介和艺术家多样性的个体表达✿★◈★✿，体现了以美术馆的视角展开的前瞻性和先锋性研究✿★◈★✿。在后续的计划中梅宫✿★◈★✿，该项目将会把重点放在更宽阔的国际视野✿★◈★✿，保持不设边际的开放度和更加自由的研究姿态澳门尼威斯人网站✿★◈★✿，✿★◈★✿。

　　Longlati经纬艺术中心正在呈现基于自身收藏✿★◈★✿、由陈嘉莹策划的群展“要有夜”✿★◈★✿。该展览呈现七位艺术家的创作——她们可能自身曾长期处于话语未明处（薇薇安·斯普林福德✿★◈★✿、露琪塔·乌尔塔多✿★◈★✿、罗伯特·里德）✿★◈★✿，或是与幽暗深渊恒久凝视（草间弥生）✿★◈★✿，亦或敏于观察与揭开被遮蔽的暗地（朗尼·霍利✿★◈★✿、克里斯蒂娜・夸尔斯✿★◈★✿、理查·隆恩）✿★◈★✿。展览将借她们的作品✿★◈★✿，围绕夜的意象重新诠释机构长期关注的方向✿★◈★✿。

　　罗伯托·奥特罗（Roberto Otero）✿★◈★✿，《毕加索和头》（Picasso junto a Cabeza ）✿★◈★✿，加利福尼亚别墅✿★◈★✿，戛纳✿★◈★✿，1961年✿★◈★✿，罗伯托·奥特罗收藏✿★◈★✿，马拉加毕加索博物馆

　　由米盖尔·德·塞万提斯图书馆和西班牙驻华大使馆协同举办的展览“毕加索✿★◈★✿，面具之像”以艺术家多面的人物形象为主题✿★◈★✿，于上海拉开帷幕✿★◈★✿。本展览由米盖尔·德·塞万提斯图书馆和西班牙驻华大使馆协同举办✿★◈★✿，马拉加毕加索博物馆作为特别顾问✿★◈★✿，并得到了西班牙国家旅游局和中智塞万提斯西语中心的支持✿★◈★✿。通过几位二十世纪伟大摄影家的镜头语言✿★◈★✿，展览将向观众展现毕加索的个人世界✿★◈★✿，让大家看到这位艺术家的不同侧面✿★◈★✿。

　　新时线媒体艺术中心（CAC）正在呈现2023年全新项目板块CAC项目空间第一期“尘间涌流”✿★◈★✿，展出艺术家龙盼系列作品✿★◈★✿。本次展览将持续至2023年8月20日✿★◈★✿。展览中的两件作品《千叶集》与《花火》源自龙盼于2021年前往广东省贵屿镇的田野调查✿★◈★✿。作为世界最大的电子垃圾处理地之一✿★◈★✿，贵屿镇是过去二十年间高速发展的行星尺度计算景象背后关键的一部分✿★◈★✿。龙盼通过寻找该区域内金属沉积的痕迹梅宫✿★◈★✿，开启了一项艺术性的实验✿★◈★✿。

　　第二届“蔡冠深基金会当代艺术奖”获奖者展览“蛇纹绿岩”正于北京蔡冠深文化交流中心·白云馆展出威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿。本次展出艺术家是第二届“蔡冠深基金会当代艺术奖”评选出的获奖者✿★◈★✿。他们分别是来自中国成都的艺术家组合曹明浩&陈建军✿★◈★✿，以及身居柏林的法国艺术家阿德里安·米西卡（Adrien Missika）✿★◈★✿。本次展览特邀北京中间美术馆馆长卢迎华作为策展人✿★◈★✿，呈现艺术家长期以来各自围绕生态议题展开的创作✿★◈★✿，以谦逊的✿★◈★✿、严肃的✿★◈★✿、友好的和诗意的视角接近和描述他们所关注的生态对象和语境✿★◈★✿。通过邀请观众探索水系✿★◈★✿、植物和隐藏在世界构成中的“蛇纹绿岩”✿★◈★✿，本次展览鼓励更深入地思考和理解人类与环境之间的相互关联✿★◈★✿，提供一种与他者和未知的相处之道✿★◈★✿，激发观者去发掘那些将我们与所生活的世界链接起来的多种奇妙密码✿★◈★✿。

　　totalab特别推出由冯骏原策划的群展“歹土”（Badlands）✿★◈★✿。以这个闷湿交替的季节作为象征✿★◈★✿，致敬这座城市晦暗不明的情报学传统与现代性泡沫✿★◈★✿。本次展览汇集了艺术家胡伟✿★◈★✿、高倩彤✿★◈★✿、关尚智✿★◈★✿、王玉钰✿★◈★✿、张可睿✿★◈★✿、郑源✿★◈★✿、赵之亮的一系列作品✿★◈★✿，试图借助不同艺术家自成脉络的叙事✿★◈★✿，呈现多重异质性的城市空间想象✿★◈★✿。

　　BANK画廊空间正在展出“生命之线年代作品”✿★◈★✿，其中展现了万曼（1932-1989）和宋怀桂（1937-2006）之间超凡的艺术合作✿★◈★✿。展览中心为万曼的纤维圆柱和装置✿★◈★✿，这些作品的制作采用了保加利亚的传统技术—用山羊毛和冷水离心机制作毛毡✿★◈★✿，令其状态松弛有如超现实森林中的树冠✿★◈★✿。这些开创性的作品使万曼走在了70年代欧洲纤维艺术运动的前列✿★◈★✿。其项目空间金库/THE VAULT中则正在展出阿纳斯塔西娅·科马尔（Anastasia Komar）个展“离体”（ex-vivo）✿★◈★✿。

　　拓展至上海的蜂巢当代艺术中心在“蜂巢·生成”上海空间中呈现常驻于纽约的90后华裔艺术家曹舒怡的首次个展“软流”✿★◈★✿。作为曹舒怡在中国大陆地区的首次画廊个展✿★◈★✿，“软流”呈现了来自艺术家最近实践中的两件录像及三十余件陶瓷✿★◈★✿、玻璃梅宫✿★◈★✿、3D打印等综合材质的雕塑作品梅宫✿★◈★✿。

　　当代唐人艺术中心正在北京第一空间呈现刘雨佳个展“微光渐暗”✿★◈★✿，由于渺担任策展人✿★◈★✿。展览以北方森林中的散射光作为贯穿的隐喻✿★◈★✿，以“边疆”作为一个超越地缘政治的思辨视角✿★◈★✿，全面呈现艺术家2019年至2023年在新疆和东北实地拍摄的两条创作线索✿★◈★✿，并解读艺术家用多重媒介和文本编织构建的“生态虚构”影片✿★◈★✿。

　　日本稻盛财团（The Inamori Foundation）宣布印度艺术家纳里尼·马拉尼（Nalini Malani）为京都奖思想和艺术领域获奖者✿★◈★✿。马拉尼的创作媒介涵盖视频✿★◈★✿、绘画✿★◈★✿、装置等✿★◈★✿，她以非西方艺术家的身份活跃于全球艺术界✿★◈★✿，直面妇女✿★◈★✿、贫困群体等被压迫者的命运✿★◈★✿，她的艺术实践代表了“失语者”的声音✿★◈★✿，为艺术的去中心化做出了重要贡献✿★◈★✿。她的作品《找寻消失的血》（In Search of Vanished Blood）曾于2020年在上海当代艺术博物馆“客人的到来✿★◈★✿：上海当代艺术博物馆馆藏展”中展出✿★◈★✿。本届京都奖获奖者还包括日本科学家柳町隆造✿★◈★✿，获尖端科技奖✿★◈★✿，以及美国数学家埃利奥特·H·利布（Elliott H. Lieb）✿★◈★✿，获基础科学奖✿★◈★✿。颁奖仪式将于今年11月在京都举行✿★◈★✿。京都奖由稻盛和夫创立于1984年✿★◈★✿，旨在表彰在科学✿★◈★✿、技术和文化领域具有突出贡献的个人✿★◈★✿。

　　据专业招聘机构Sophie MacPherson Ltd（SML）4月发布的第一份《艺术市场薪资报告》的结论显示澳门尼威斯人网站8311✿★◈★✿，✿★◈★✿，高级拍卖行专家的基本工资在英国高达13万英镑✿★◈★✿，在美国为35万美元✿★◈★✿，而英国主要画廊的高级销售总监的收入可达25万英镑✿★◈★✿，在美国为42.5万美元✿★◈★✿，不包括奖金和佣金✿★◈★✿。然而✿★◈★✿，报告并未披露在快速通货膨胀的时代✿★◈★✿，低工资和生育后代所受到的影响✿★◈★✿，也并未指出关于自由职业者或实习生的数据✿★◈★✿。无报酬的实习是艺术界工作环境中的显著缺陷✿★◈★✿。在《艺术新闻》的匿名采访中✿★◈★✿，一位自由策展人表示✿★◈★✿，在过去五年✿★◈★✿，她的年薪平均为2.4万英镑✿★◈★✿：“有名望的地方有时是最糟糕的✿★◈★✿。”同时✿★◈★✿，根据咨询公司普华永道最近的一项调查✿★◈★✿，英国的性别薪酬差距比其他发达国家扩大了四倍✿★◈★✿。

　　Colony Investment Management（“Colony IM”）是一家主要业务为房地产✿★◈★✿、信贷和私募 股权投资的欧洲独立投资公司✿★◈★✿，他们与当代艺术画廊贝浩登共同宣布进入排他性谈判✿★◈★✿， Colony IM 以期收购该画廊60%的股份✿★◈★✿，其余40%的股份由创始人艾曼纽·贝浩登保留✿★◈★✿。投 资公司和画廊之间的这一开拓性联盟✿★◈★✿，将通过展览空间的扩展与画廊基础设施的补充投资✿★◈★✿， 促进贝浩登的长期发展计划✿★◈★✿。艾曼纽·贝浩登于1990年创立贝浩登✿★◈★✿，在2022年由国际当代艺术评论杂志《ArtReview》发布的全球艺术“Power 100”的画廊排名中✿★◈★✿，贝浩登位列世界前六✿★◈★✿，其2022年的销售总额为1.4亿欧元（约 1.51 亿美元）✿★◈★✿。

　　左✿★◈★✿：安德烈亚斯·朗伯勒（Andreas Rumbler）右✿★◈★✿：高古轩于去年在瑞士格施塔德开设的新空间

　　美国大型艺术品经销商拉里·高古轩正在巩固其在瑞士的地位✿★◈★✿，并任命安德烈亚斯·朗伯勒（Andreas Rumbler）为画廊瑞士空间的新总监✿★◈★✿。作为佳士得在瑞士的前主席✿★◈★✿，朗伯勒曾与Lévy Gorvy画廊合作✿★◈★✿，随后在苏黎世以独立艺术品经销商的身份工作✿★◈★✿。高古轩于2010年在日内瓦开设了他的第一家瑞士画廊✿★◈★✿，2019年在巴塞尔和2022年在格施塔德开设了更多的画廊空间✿★◈★✿。良好的商业环境✿★◈★✿，包括低税率和强有力的隐私法✿★◈★✿，使瑞士成为一个有吸引力的定居地✿★◈★✿。在英国脱欧之后✿★◈★✿，瑞士也是一个对英国越来越有吸引力的贸易伙伴✿★◈★✿。根据英国政府的数字✿★◈★✿，在2021年和2022年之间✿★◈★✿，两国贸易增长了33%✿★◈★✿。艺术品是2022年英国向瑞士出口的第三大商品✿★◈★✿，占6.541亿英镑✿★◈★✿，占出口的3.5%✿★◈★✿。

　　2023年10月9日至11日✿★◈★✿，在伦敦弗里兹艺博会开始前三日✿★◈★✿，皇家艺术学院将带来短期高级培训课程——《打造享誉全球的创意产业》✿★◈★✿，在课程中将有机会与诸多全球知名的创意企业家✿★◈★✿、艺术家和设计师深入沟通✿★◈★✿，课程旨在帮助参与者深入了解创意产业的经济价值✿★◈★✿，并助其创立及发展自身企业✿★◈★✿。三日课程中✿★◈★✿，三十位参与者将有机会与泰特美术馆国际合作部主任尼尔·麦坎南（Neil McConnon）✿★◈★✿，扎哈·哈迪德建筑事务所首席建筑师帕特里克·舒马赫（Patrik Schumacher）✿★◈★✿，萨拉邦德基金会受托人特里诺·韦卡德（Trino Verkade✿★◈★✿，该基金会由已故时尚设计大师亚历山大·麦昆创立）等来自艺术✿★◈★✿、建筑与市场领域的知名人士进行学习与沟通✿★◈★✿。课程参与者还将造访多家皇家艺术学院旗下的成功初创企业✿★◈★✿，会见巴塞尔艺博会传播合作伙伴萨顿公关（Sutton PR）的创始人✿★◈★✿，并走访雕塑大师安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）的伦敦工作室✿★◈★✿。课程主讲人为菲利普·多德（Philip Dodd）✿★◈★✿，作为一位屡获殊荣的策展人兼BBC节目主持人威斯尼斯人60555官网✿★◈★✿，✿★◈★✿，多德在过去二十年间致力于推进中英两国的文化合作并多有建树（）✿★◈★✿。成功参与课程的学员将获得由皇家艺术学院颁发的结业证书✿★◈★✿。本次课程仅开放三十席✿★◈★✿，录取以申请先后顺序为准✿★◈★✿。具体情况参见皇家艺术学院官方网站✿★◈★✿：rca.ac.uk

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